Το Σάββατο 23 Ιουλίου και την Κυριακή 24 Ιουλίου, θα γίνει παρουσίαση του σεμιναρίου χοροθεάτρου
“ΔΑΦΝΙΣ ΚΟΚΚΙΝΟΣ” στο Πάνορμο. Στις 20.00 θα πραγματοποιηθεί δρώμενο στο λιμάνι του Πανόρμου
και στις 20.30 παράσταση στο ΧΑΡΟΥΠΟΜΥΛΟ.Το ίδιο πρόγραμμα θα ισχύσει και για την Κυριακή 24 Ιουλίου.
Την ομάδα αποτελούν χορευτές από την Ελλάδα και άλλες χώρες της Ευρώπης και Λατιν.Αμερικής.Ο Δάφνις Κόκκινος είναι χορευτής του χοροθεάτρου του Wuppertal Pina Bausch από το 1993. Υπήρξε βοηθός της Pina Bausch από το 2002 και εξακολουθεί να εργάζεται ως χορευτής και Υπεύθυνος Προβών του Χοροθεάτρου μέχρι σήμερα, ταξιδεύοντας σε όλο τον κόσμο.
Βοηθός του Δάφνι Κόκκινου στο Πάνορμο είναι ο Βαγγέλης Λιοδάκης, ηθοποιός και υπεύθυνη κοστουμιών η Δώρα Στυλίδου.
Διοργάνωση: Πολιτιστική Εταιρεία Πανόρμου “Επιμενίδης”.
βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Λώρενς Ντάρρελ
Χαρουπόμυλος, Πάνορμο Ρεθύμνου
Εγκαίνια: Σάββατο 11 Ιουνίου 2016, 8.30 μ.μ.
“Υπάρχουν τόσες πραγματικότητες όσες θέλεις να φαντάζεσαι”
Περσγουόρντεν
Η Πολιτιστική Εταιρεία Πανόρμου “Επιμενίδης” παρουσιάζει την έκθεση ζωγραφικής του ζωγράφου Ανδρέα Γεωργιάδη με τίτλο “Αλεξανδρινό Κουαρτέτο”, βασισμένη στην ομότιτλη τετραλογία του Λώρενς Ντάρρελ.
Η έκθεση εντάσσεται στο πρόγραμμα εργασιών του Διεθνούς Συνεδρίου που διοργανώνει το International Durrell Society με τίτλο “Threading the Labyrinth: Durrell, Greece, and World War II, 26-29 Ιουνίου 2016 στο Ρέθυμνο, αφιερωμένο στον κορυφαίο βρετανό λογοτέχνη.
Η έκθεση πρωτοπαρουσιάστηκε στη Βιβλιοθήκη της Αλεξάνδρειας τον Οκτώβριο του 2014, ενταγμένη στον εορτασμό των 12ων γενεθλίων της Βιβλιοθήκης με καλεσμένους τους φίλους της Βιβλιοθήκης από όλο τον κόσμο. Η παρουσίαση σημείωσε μεγάλη επιτυχία, ενώ ο κυβερνήτης της Αλεξάνδρειας απένειμε στο ζωγράφο το χρυσό κλειδί της πόλης. Στη συνέχεια η έκθεση μεταφέρθηκε στο Κάιρο, στο μεσαιωνικό Παλάτι Amir Taz, (υπό την αιγίδα του Αιγυπτιακού Υπουργείου Πολιτισμού), στην Αθήνα στην Ianos Αίθουσα Τέχνης (με την υποστήριξη του British Council και του Μορφωτικού Κέντρου της Αιγύπτου) και τέλος στο Λονδίνο, στο Hellenic Centre (με την υποστήριξη της Ελληνικής Πρεσβείας στο Λονδίνο).
Ο Ανδρέας Γεωργιάδης, συνεπαρμένος από την μοναδική ατμόσφαιρα της Αλεξάνδρειας, και από το κορυφαίο μυθιστόρημα – ποταμό του βρετανού συγγραφέα, δημιουργεί μια εικαστική καταγραφή από στιγμιότυπα, εντυπώσεις και αναμνήσεις και συνδυάζοντας το πραγματικό με το φανταστικό, το παρελθόν με το παρόν, την κυριολεξία με τη μεταφορά.
Μετά από μεθοδική έρευνα σε πλούσιο αρχειακό υλικό, καλλιτέχνης ανασυνθέτει με τη ζωγραφική του, την εποχή της δεκαετίας του 1940, μέσα από σημεία-ορόσημα της πόλης που περιγράφει ο συγγραφέας στην τετραλογία: θέατρα, καφενεία, παραλίες, εστιατόρια, δρόμους, πλατείες, ξενοδοχεία, μπαρμπέρικα, σπίτια, λιμάνια, σταθμούς τραίνων, καθώς και στιγμιότυπα των πρωταγωνιστών του έργου.
Το ξενοδοχείο Σέσιλ, το ζαχαροπλαστείο Delices, το καφέ του Παστρούδη, το Baudrot, ο σιδηροδρομικός σταθμός, το δυτικό λιμάνι, η Rue Fouad, η Rue des Soeurs, το ελληνικό καρτιέ, η πλατεία Μωχάμεντ Άλι, το αρχηγείο της αστυνομίας, το τέμενος του Αταρίν, το ίδιο το σπίτι που κατοικούσε ο Ντάρελ κατά την παραμονή του στην Αλεξάνδρεια, η αράπικη συνοικία και φυσικά η μεγάλη Κορνίς, πρωταγωνιστούν στα έργα της έκθεσης, μαρτυρώντας την ιστορία της Αλεξάνδρειας του 2ου παγκοσμίου πολέμου αλλά και ταυτόχρονα συνιστώντας μια υποκειμενική ανθρωπογεωγραφία.
Ο Ανδρέας Γεωργιάδης μέσα από τα 33 έργα της ενότητας, όλα μελάνια σε χαρτί, πλάθει ένα εύθραστο ποιητικό περιβάλλον, διάστικτο από πολλαπλές αναγνώσεις, γεμάτο εναλλαγές του πραγματικού με το φαντασιακό.
Στο εισαγωγικό κείμενο της έκθεσης, ο Ανδρέας Γεωργιάδης αναφέρει: “Πρωτοδιάβασα το Αλεξανδρινό Κουαρτέτο στα είκοσι μου χρόνια. Θυμάμαι ακόμα πολύ ζωηρά την καθηλωτική συγκίνηση του συναισθήματος οτι ο κόσμος είναι (ή μπορεί και να είναι) αλλιώς. Η ανάγνωση του κόσμου και των ανθρώπινων σχέσεων από τον Λώρενς Ντάρρελ χάραξε μέσα μου μια διαφορετική ανθρωπογεωγραφία.
Είκοσι δύο χρονών. Επισκέπτομαι για πρώτη φορά την πόλη. Η πραγματικότητα αποκαλυπτική. Όλοι και όλα είναι εκεί. Ανέγγιχτα. Ο Ντάρελ, ο Καβάφης, ο Τσίρκας, ο Φόρστερ – οι ήρωες του Κουαρτέτου. Πρόσωπα, κτίρια, ήχοι, γεύσεις, μυρωδιές καίγονται από την έρημο και δροσίζονται από την Μεσόγειο.
Από τότε ο χρόνος κυλά. Το Κουαρτέτο επιστρέφει τακτικά στα διαβάσματά μου. Σιγά σιγά, η ονειρική επαφή μου με αυτά που με συγκινούν περισσότερο αποκτά μια υγρή διάσταση καθώς το μελάνι ποτίζει τα χαρτιά μου καταγράφοντας ημιτόνια φωτός, αισθήματα απώλειας ή προσμονής, βλέμματα.
Οι καταγραφές πληθαίνουν. Παίρνουν χαρακτηριστικά στέρεου συναισθήματος. Και στα σαράντα μου χρόνια πλέον τολμώ να αρθρώσω το θέλω μου: μια ολόκληρη ενότητα αφιερωμένη στο βιβλίο της ζωής μου.
Πυκνώνω την πραγματική μου επαφή με την πόλη, ερευνώντας ασταμάτητα, δρόμους και πλατείες, κτίρια χαμένα από καιρό, καφενεία και εστιατόρια. Προσπαθώ να αποδείξω μέσα μου την πραγματικότητα της πραγματικότητας. Και ευτυχώς, όλοι και όλα παραμένουν ακόμη εκεί:
Η μεγάλη Κορνίς, καίει κάτω από τον απογευματινό ήλιο. Ο Ντάρλυ με τη Μέλισσα περπατούν αγκαλιασμένοι. Ο Βαλτάσαρ καθισμένος στου Παστρούδη, προετοιμάζει την βραδυνή του ομιλία για τον Παράκελσο και τους γνωστικούς. Στο ξενοδοχείο Σέσιλ ο Νεσσήμ ζητά την Ιουστίνη σε γάμο. Απέναντι ακριβώς, στον τέταρτο όροφο του ξενοδοχείου Μετροπόλ (ή αλλιώς Εταιρεία Ύδρευσης) ο Κ. Π. Καβάφης καθισμένος στο γραφείο του, κρυμμένος πίσω από στοίβες βιβλίων, διορθώνει με μεγάλη επιμέλεια το τελευταίο δοκίμιο από το τυπογραφείο Κασιμάτη & Ιωνά ενός μονόφυλλου ποιήματός του. Το βράδυ θα συναντήσει τον Ε. Φόρστερ στην Λέσχη Μοχάμεντ Άλι της οδού Φουάντ. Προς το παρόν, ο τελευταίος, παίρνει για μια ακόμη φορά το ίδιο τραμ με την κρυφή ελπίδα οτι ο εισπράκτορας θα είναι ο Μωχάμεντ ελ-Αντλ.
Γιατί αυτή είναι η μαγεία της Αλεξάνδρειας “των πέντε φυλών και πέντε γλωσσών”. Η διήθηση του πραγματικού στο φανταστικό και αντίστροφα, χιλιάδες χρόνια τώρα. Μόλις κάτω από την κουρασμένη επιδερμίδα του επίπονου σήμερα, νιώθει κανείς αμέσως τις φλέβες του χθές να κυλούν ασταμάτητα, ενεργοποιώντας ταυτόχρονα τη μνήμη.
Η δική μου μνήμη είναι η ζωγραφική μου. Επιστρέφω λοιπόν με αυτήν ένα αντίδωρο: είκοσι δύο χρόνια μετά την πρώτη ανάγνωση, είκοσι μετά το πρώτο ταξίδι. Στον Π. Καρασούλο που μου δίδαξε το Κουαρτέτο, στον Λ. Ντάρελ που με ξενάγησε συναρπαστικά, στην πόλη που με ενέπνευσε από την πρώτη στιγμή.”
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ
Ο Ανδρέας Γεωργιάδης γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1972. Ζει και εργάζεται στον Υμηττό. Έχει πραγματοποιήσει εννέα ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολλές σημαντικές ομαδικές, στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έργα του υπάρχουν σε σημαντικές δημόσιες και ιδιωτικές Συλλογές. Έχει φιλοτεχνήσει με έργα του βιβλία και δίσκους. Ανήκει στην καλλιτεχνική ομάδα της Μικρής Άρκτου.
On Miracle Ground XIX: A Conference of the International Lawrence Durrell Society
Rethymnon, Crete
26–30 June 2016
Sunday, June 26
Exhibition (4:00–6:00)
The Alexandria Quartet: An Exhibition of Paintings by Andreas Georgiadis, Based on the Work of Lawrence DurrellCarob Mill Cultural Center, Panormo, Rethymno, T.K. 74057-Tel.: 2810 228 723
(Inclusive Dates of Exhibition: 10 June–3 July 2016)
Welcome Gathering (6:30–8:00PM)
Cash bar with light appetizers at Prima Plora Restaurant, Rethymnon
Akrotiriou 8, Rethymno 741 00. Phone: +30 2831 056990
Monday, June 27
Registration (9:00–1:00)
Welcome (9:15–45; University of Crete, Auditorium A)
Linda S. Rashidi, President, International Lawrence Durrell Society Anna Lillios, Chair of the OMG XIX Conference Organizing Committee Lucia Athanassaki, Dean, Division of Classical Studies, University of Crete
Three Keynote Addresses (9:45–12:00)
Michael Haag “Setting the Scene”
Ian S. MacNiven “Climax in Crete: A Personal Narrative”
Chris White “The Kreipe Kidnap”
Lunch on Campus (12:00–1:15)
Session I (1:15–2:35)
Durrell and World War IIAnna LilliosUniversity of Central FloridaLawrence Durrell and His Literary Circle: Archiving the World War II Experience in GreeceMartha KlironomosSan Francisco State University‘The beautiful island lies / wounded and bleeding, the calm island, the strong’: The Battle of Crete and the Violence of Memory in the Poetry of George Seferis and Lawrence DurrellBrian SneedenUniversity of Connecticut
Session II (2:45–3:30)
Durrell as Poet and Inspiration: Poetry by Durrell and White Mice Contest WinnersMichael ColonneseMethodist University; David RadavichEastern Illinois University
Break (3:30–3:50)
Session III (3:50–5:15)
‘Enter the dark crystal if you dare’: Greece in Lawrence Durrell’s Lyric PoemsFiona TomkinsonYeditepe University‘An end of everything known / A beginning of water’: Lawrence Durrell’s Poetic Quest for the Secret Flow of the WorldIsabelle Keller-PrivatUniversité Toulouse I–Jean JaurèsThe House as Axis Mundi on the Durrells’ Island of CorfuDan H. PopescuPartium Christian University
Tuesday, June 28
Tour of World War II Sites
In the Footsteps of Leigh Fermor: The General Kreipe Abduction Route, Allied Secret Services, The ResistanceConducted by Costas Mamalakisformerly of the Historical Museum of Crete; Assisted by Chris White
(The tour begins in Rethymnon; lunch is not provided.)
Wednesday, June 29
Session IVA (9:15–10:30, Room 1)
How the Scene Has Been Created by Modern Writers from Ted Hughes to Hasegawa Kai: Their Objective Motive Related to Local Myth and Their Subjective Perspective Related to Non-stereotypical Explanations of NatureKeiko TawaPoet Laureate Study JapanLawrence Durrell’s Convergence with the Cretan Landscape: An Issue of TranslatabilityNabil M. Abdel-AlUnited Nations
Session IVB (9:15–10:30, Room 2)
A Private Individual Without Concern for Policy: Durrell as a British Official, According to the Times of CyprusCiara BarrickEuropean University CyprusMore Bitter Lemons: George Tardios’s Poem ‘After the Lemons’ and Nora Nadjarian’s Short Story ‘Lemons’Petra Tournay-TheodotouEuropean University CyprusPope Joan on Her Majesty’s Secret Service: Lawrence Durrell in Cyprus in 1953–56Panaiotis Gerontopoulos
Break (10:30–10:45)
Session VA (10:45–12:00, Room 1)
RECEPTION (or rather non-reception) of Lawrence Durrell in SloveniaMarjeta Gostincar CerarAssociation of Slovene Literary TranslatorsThe Platonic Background of Durrell’s The Dark LabyrinthMichael PaschalisUniversity of CreteData as Labyrinth: Reading Durrell with Charlock’s MachineJames M. ClawsonGrambling State University
Session VB (10:45–12:00, Room 2)
Parallel Lives / Parallel Texts: Plutarch and The Alexandria QuartetHelen Wussow‘The Seductive Spectacle’: Durrell’s Justine Caught Between Queen and CyborgUmme Al-wazediAugustana CollegeThe Vertiginous Musk of Modernity: Desire and Politics in Lawrence DurrellIzaak Hecht
Lunch on campus (12:00–1:15)
ILDS Business Meeting (1:15–1:55, Room 1)
Session VIA (2:00–3:15, Room 1)
Henry Miller on CreteFinn JensenCopenhagen UniversityHenry Miller’s Writing on Crete and the Cretan AuthorsDiego Delgado DuatisUniversitat Rovira i VirgiliBergson and Odysseus Toss Back a Few: Kazantzakis’s Cretan PeasantsPamela J. FrancisLouisiana School for Math, Science, and the Arts
Session VIB (2:00–3:15, Room 2)
Monty Woodhouse’s World War II FictionDavid RoesselStockton University and Naijasia ThomasStockton UniversityThe Un-experience of War and Revolution in PH Newby’s Mediterranean FictionLisa HonakerStockton UniversityLabyrinths of Language and Love: A Consideration of Lawrence Durrell and Elena FerranteCandace FertileCamosun College
Session VII (3:20–4:40, Room 1)
Fernando Pessoa and The Avignon QuintetPaul H. LorenzUniversity of Arkansas at Pine BluffWriting History in Fiction: World War II and Nazism in The Avignon QuintetCorinne Alexandre-GarnerUniversité Paris–OuestLetters from Paris and Thessaloniki: The Borrowed Identity of Lawrence Durrell as a Container for Post-Holocaust MemoriesRony AlfandaryBar Ilan University
Welcome and Presentation of OfficersLinda S. Rashidi, President, The International Lawrence Durrell SocietyCommemoration of the Anniversary of On Miracle Ground IX and a Tribute to Soad SobhyIan S. MacNiven, Former President, The International Lawrence Durrell Society“Swimming Near El-Alamein”David RadavichEastern Illinois University“Ill Met by Moonlight”A Presentation by Gabriella Bullock and Hugh BullockDramatic Performance of Stories by Nasos Vayenas and Yiorgos Philippou-Pierides Moderated by David RoesselStockton University; Performed byJade FlemingStockton University and Stephanie ManiaciStockton UniversityFarewellsAnna Lillios and James M. Clawson, OMG XIX Conference Organizers
Thursday, June 30
Visit to the WWII Memorial in Alikianos, tour of the Manousakis Winery, and visit to the Archeological Museum and harbor of Chania
Το χοροθεατρικό έργο, “Σαν γεύση από βανίλια”, σε χορογραφία της Σοφίας Φαλιέρου παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στα Χανιά, το 2005.
Η “Βανίλια” επιστρέφει με 6 χορεύτριες και έναν μάγειρα-performer, τον Ιωσήφ Αποστολάκη, ο οποίος μαγειρεύει επί σκηνής και στήνει στην κουζίνα του ένα μαγικό σκηνικό που ξυπνά τα παιδικά και όχι μόνο όνειρα των γευστικών και οσφρυντικών μας απολαύσεων… Ανάμεσα στα σκεύη μιας κουζίνας, η βανίλια της παιδικής αθωότητας, το αβγό του παιχνιδιού, η σοκολάτα των αισθήσεων, τα μπαχαρικά του μυστηρίου και των χρωμάτων, το γάλα του καταναγκασμού και της αγνότητας…
Τα σώματα μαλακά και αφράτα σαν το ζυμάρι, μεθυσμένα από τις κανέλες , εμπνέονται, ανασύρουν και χορεύουν τις πιο αρχέγονες επιθυμίες τους…αυτές της ζωής!
Το έργο θα παρουσιαστεί αρχικά 30-31 Μαρτίου και ώρα 21:15 στο θέατρο Δ. Βλησίδης στα Χανιά και στη συνέχεια την Κυριακή 3 Απριλίου, στις 20:30 στον Χαρουπόμυλο, στο Πάνορμο.
Ευχαριστούμε θερμά τα εστιατόρια “Soul Kitchen” και “γλωσσίτσες”.
Λίγα λόγια για την ομάδα
Η Ομάδα Σύγχρονου Εκφραστικού Χορού ΣΥΝ-ΚΙΝΗΣΗ συγκροτείται το 2002 στα Χανιά, από τη χορεύτρια -χορογράφο Σοφία Φαλιέρου.
Σε αυτήν συνενώνονται επαγγελματίες και ερασιτέχνες χορευτές, εικαστικοί καλλιτέχνες, σκηνοθέτες, μουσικοί, ηθοποιοί, κ.ά. .
Η εκπαίδευση της ομάδας στηρίζεται στην τεχνική Jerome Andrews που πρώτη φορά έφερε στην Ελλάδα η Έφη Καλούτση.
Τα μέλη της παρακολουθούν σεμινάρια τεχνικής Release, Limon, Graham, Sabrano, Butoh, Contact Improvisation, Αυτοσχεδιασμού, κ.ά.
Η Συν-Κίνηση επενδύει στην επικοινωνία και στην επαφή των ανθρώπων μέσω της τέχνης του χορού.
Με διαρκή τεχνική δουλειά, αναζητούν την αυθεντική εσωτερική κίνηση και δοκιμάζουν να την απογυμνώσουν από περιττά στοιχεία ώστε να αφεθούν ορατά τα τοπία της ψυχής…
Από το 2011 έως και σήμερα διοργανώνει το διεθνές φεστιβάλ σύγχρονου χορού “Dance Days Chania”.
Σας προσκαλούμε στη μουσική βραδυά με το
κουαρτέτο παραδοσιακών εγχόρδων
” TOKSO “
Kelly Thoma– lyra Anna Hytta– hardanger fiddle Eleonore Billy– nyckelharpa Leonor Palazzo– cello
στο ΧΑΡΟΥΠΟΜΥΛΟ Σάββατο 27 Φεβρουαρίου στις 19:30
Διοργάνωση: Πολιτιστική Εταιρεία Πανόρμου “Επιμενίδης“
To μουσικό σχήμα TOKSO δημιουργήθηκε και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στη Νορβηγία το καλοκαίρι του 2008. Το κουαρτέτο αποτελείται από τέσσερις νέες μουσικούς και συνθέτιδες, την Anne Hytta (hardanger fiddle) από τη Νορβηγία, την Eléonore Billy (nyckelharpa) από τη Γαλλία, την Κέλυ Θωμά (λύρα) από την Ελλάδα και την Leonor Palazzo (τσέλο) από το Βέλγιο. Η Νορβηγίδα τσελίστρια και συνθέτις Sigrun Eng συμμετείχε στο σχήμα ως το 2014 και παίζει και στις 2 δισκογραφικές παραγωγές του TOKSO, (“Tokso” και “Cor Amant”).
Το ρεπερτόριο τους αποτελείται αποκλειστικά από δικές τους συνθέσεις τις οποίες ερμηνεύουν με δεξιοτεχνία και μουσικότητα, δίνοντας έμφαση στη φρεσκάδα της νέας δημιουργίας και στην ελευθερία της καινοτομίας. Κάνουν εκτενή χρήση του αυτοσχεδιασμού καθώς και ποικίλων τεχνικών εμπνευσμένες από τις διαφορες μουσικές παραδόσεις από τις οποίες προέρχονται.
Το Νορβηγικό hardanger fiddle, το τσέλο, η Σουηδική nyckelharpa και η Κρητική λύρα είναι όλα όργανα που παίζονται με δοξάρι, και ποτέ ως τώρα δεν έχουν βρεθεί μαζί στην ίδια ορχήστρα ούτε μοιράζονται κοινό ρεπερτόριο. Ωστόσο στο TOKSO, χάρη στις προσωπικότητες των μουσικών που το απαρτίζουν, με την ανοιχτή τους προσέγγιση σε νέες ιδέες, τα όργανα αυτά συνδυάζονται με έναν ιδιαίτερα αρμονικό τρόπο με αποτέλεσμα ένα συνολικό ήχο αξιοσημείωτης συνοχής που αμέσως εντυπωσιάζει τον ακροατή με την ωριμότητα και το βάθος του.
Το TOKSO έχει δώσει συναυλίες στη Νορβηγία, τη Δανία, τη Γαλλία και την Ελλάδα
Huset, Aalborg (DK)
Trad Session, Fredrikstad (NO)
Kaffibaren, Rauland (NO)
Dal kirke, Rjukan (NO)
Løvheim Gjestehus, Sauland (NO)
Biermannsgården, Oslo (NO)
Fortuna, Sougia, Crete (GR)
Roxani Estate, Chania, Crete (GR)
Ploumi, Arkhanes, Crete (GR)
Houdetsi Music Festival, Crete (GR)
Riksscenen, Oslo (NO)
Det Gamle Bageri, Drøbak (NO)
Le Nouveau Pavillon – Nantes,
MELA festival – Oslo (NO)
Ramme Rock Festival –Oslo, (NO)
Gullbring, Bø i Telemark, (NO)
Klubbhuset- Sauland, (NO)
Columbi Egg-Bergen, (NO)
Tre Brør Café – Voss, OsloFOLK, (NO)
Bazemont Festival Eurofonik -Nantes, (FR)
“le têt aus beus” – la tardière, Médiathèque, (FR)
Fontenay-le-Comte, le camembert, (FR)
Fontenay-le-Comte, Montreuil, (FR)
MJC Rouen Rive Gauche – Rouen (FR)
έχει εκδώσει 2 άλμπουμ, “Tokso” και “Cor Amant” και έχει συvθέσει τη μουσική για τη χορευτική παραγωγή “Det vidunderlige sker ikke saadan til hverdags” (“The wonderful doesn’t occur in everyday life”).
Περισσότερες πληροφορίες , κριτικές, φωτογραφίες, βίντεο και ηχογραφήσεις μπορείτε να βρείτε εδώ:
Δευτέρα 11 Ιουλίου 2016 έως Σάββατο 23 Ιουλίου 2016.
Παρουσίαση του σεμιναρίου, ανοιχτή στο κοινό:
Σάββατο 23 Ιουλίου 2016 και Κυριακή 24 Ιουλίου 2016, ώρα 20,30
Μετά τα πολύ επιτυχημένα σεμινάρια και τις εξαιρετικές παραστάσεις που πραγματοποιήθηκαν τον Ιούλιο του 2014 και τον Αύγουστο του 2015, ο Δάφνις Κόκκινος, θα παραδώσει και φέτος σεμινάριο χοροθεάτρου στο «Χαρουπόμυλο» στο Πάνορμο Κρήτης. (www.panormo.com)
Ο Δάφνις είναι χορευτής του χοροθεάτρου του Wuppertal από το 1993. Υπήρξε βοηθός της PinaBausch από το 2002 και εξακολουθεί να εργάζεται ως χορευτής και Υπεύθυνος Προβών του Χοροθεάτρου μέχρι σήμερα.
Το σεμινάριο θα ξεκινήσει τη Δευτέρα 11 Ιουλίου έως την Παρασκευή 22 Ιουλίου 2016, τις ώρες 10:00 – 15:00, και 19:00 – 22:00 καθημερινά.
Παρουσίαση του σεμιναρίου ανοιχτή στο κοινό, θα γίνει το Σάββατο 23 Ιουλίου, στις 20:30, όπως και την Κυριακή 24 Ιουλίου και ώρα 20:30.
Το σεμινάριο ξεκινά με ένα σύγχρονο μάθημα χορού εμπνευσμένο από τον HansZullig (KurtJooss) και τον AlfredoKorvino (Juilliard ).
Ο Δάφνις Κόκκινος διδάσκει μια σειρά κινήσεων, παροτρύνοντας τους μαθητές, ώστε να βρουν τις δικές τους κινήσεις. Δημιουργεί μία ατμόσφαιρα εμπιστοσύνης, μέσα στην οποία αισθάνονται ελεύθεροι να εξερευνήσουν τον εσωτερικό τους κόσμο και να ανιχνεύσουν συναισθήματα και επιθυμίες, που στη συνέχεια μεταμορφώνουν σε χορό και θέατρο.
Η μουσική για τον Δάφνι, παίζει κυρίαρχο ρόλο, ως μέσο έμπνευσης για την μετουσίωση των συναισθημάτων και του τρόπου κίνησης.
Το σεμινάριο είναι ένα από κοινού ταξίδι αναζήτησης όλων αυτών που μας κάνουν να κινούμαστε και να χορεύουμε…
Την πρώτη βδομάδα θα παραδώσει μαθήματα η Giorgia Maddamma , διακεκριμένη χορεύτρια και καθηγήτρια σύγχρονου χορού, και την δεύτερη εβδομάδα ο Δαφνις Κόκκινος.
Το σεμινάριο απευθύνεται σε επαγγελματίες χορευτές και χορογράφους. Όσοι επιθυμούν να συμμετέχουν, παρακαλούνται να στείλουν τα στοιχεία τους (όνομα, τηλέφωνο,mail).Όσοι δεν έχουν λάβει μέρος σε σεμινάριο μέχρι σήμερα, παρακαλούνται να στείλουν ένα σύντομο βιογραφικό και ένα video 40” στην διεύθυνση epimenides.panormo@gmail.com μέχρι 8 Μαίου, με θέμα e-mail : “DaphnisKokkinos“. Οι θέσεις είναι περιορισμένες. Για περισσότερες πληροφορίες/ερωτήσεις για το σεμινάριο, γράψτε στη διεύθυνση epimenides.panormo@gmail.com
Διοργάνωση: Πολιτιστική Εταιρεία Πανόρμου « Επιμενίδης» (www.panormo.com)
Δαφνις Κόκκινος
Ο Δάφνις Κόκκινος γεννήθηκε στο Ηράκλειο της Κρήτης και είναι το έκτο αγόρι της οικογένειάς του. Στα 15 του αποφασίζει να σπουδάσει μπαλέτο. Οι γονείς του τον στηρίζουν, ως το τέλος των σπουδών του. Τελειώνει την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης στην Αθήνα. Αφού χορεύει για ένα χρόνο στα χορικά της «Ζουζού Νικολούδη», ταξιδεύει με το τρένο τρεις ολόκληρες ημέρες με προορισμό το Βούπερταλ και το χοροθέατρο της «PinaBausch». Aπo το 1993 έως και σήμερα χορεύει στο Χοροθέατρο του Βούπερταλ «TanztheaterWuppertal» της «PinaBausch». Από το 2002 υπήρξε βοηθός της θρυλικής χορογράφου και μετά τον θάνατο της, το 2009, Υπεύθυνος Προβών του χοροθεάτρου. Εδώ και 24 χρόνια ταξιδεύει ανά τον κόσμο, ερμηνεύοντας επί σκηνής ή προετοιμάζοντας έργα της «PinaBausch» ανάμεσα στα οποία «IphigenieaufTauris», «Sacreduprintemps», «Kontakthof» , «Arien», «1980», «Bandoneo», «TwoCigarettesintheDark», «Viktor», «Ahnen», «Palermo–Palermo», «Tanzabend», «BambooBlues», «Agua», «MasurcaFogo», «Danzon», κ.ά. Συμμετείχε ως ερμηνευτής στις ταινίες: «Ηablaconella» του PedroAlmodovar, «Pina» του WimWenders και ως χορογράφος στο φιλμ «ZennetheDancer». Η πρώτη του προσωπική δουλειά, με τίτλο «Addio Αddio Αmore» είναι αφιερωμένη στην «PinaBausch».
Διδάσκει σε σεμινάρια ανά τον κόσμο.
Georgia Maddamma
Αποφοίτησε ως καθηγήτρια κλασσικού χορού από την Εθνική Ακαδημία Χορού της Ρώμης (1989).Χορεύτρια στην ομάδα “Danzare la vita” υπό την διεύθυνση της Elsa Piperno (1989-1992), και στην ομάδα “Scenamobile” που διηύθυνε ο Joseph Fontano στη Ρώμη (1992). Αποφοίτησε από το Folkwang Hochschule στο Essen που διηύθυνε η Pina Bausch (1994).
Σπούδασε Limón Technique και εργάστηκε ως χορεύτρια και βοηθός του Καθηγητή Libby Nye και Prof. Alice Condodina για την ανασύσταση του ρεπερτορίου του Limón για το Χοροθέατρο της Χάγης και του Πανεπιστημίου Τεχνων Folkwang .
Εργάστηκε ως χορεύτρια στο Χοροθέατρο του Munster που διηύθυνε ο Daniel Goldin από το 1996 έως το 2001.
Εργάστηκε ως χορεύτρια στο Χοροθέατρο της Χάγης που διηύθυνε η Renate Killmann από 2001 έως το 2003.
Εργάστηκε ως χορεύτρια στο “Echos of American Dance Theater” που διηύθυνε ο Libby Nye από το 2003 έως το 2004.
Έχει χορέψει ρεπερτόριο απο Doris Humphrey, José Limón, Anna Sokolow,Lucas Hoving αναδημιουργημενο από τους Ernestine Stodelle, Gail Corbin, Libby Nye, Jim May, Alice Condodina, Nina Watt.
Χόρεψε για τους Rodolpho Leoni, Mark Siecskarèk, Malou Airaudo, Bernd Uwe Marzaan, Norbert Steinwarz.
Έχει πτυχίο στην Παιδαγωγική στο Σύγχρονο Χορό, από το Πανεπιστήμιου Τεχνών Folkwang (2005)
Από το 2005 εργάζεται ως χορεύτρια και χορογράφος στην Ιταλία,στη δική της ομάδα Koreoproject και συνεργάζεται με χορευτές, ηθοποιούς, τραγουδιστές και μουσικούς.
Διδάσκει στο Χοροθέατρο της Χάγης, στο Χοροθέατρο του Kassel, στην Ακαδημία Perduta Forlì, στο Cantieri Teatrali Koreja, στο Πανεπιστήμιο της Bologna, στην Ακαδημία χορού της Ρώμης…
Από το 2010 εργάζεται ως καθηγήτρια Σύγχρονου χορού στο Folkwang University Τεχνών και από το 2012 ως καθηγήτρια στο Χοροθέατρο του Βούπερταλ.
Η Πολιτιστική Εταιρεία Πανόρμου “Επιμενίδης” ως συνεργαζόμενος φορέας στη δημιουργία, έχει τη μεγάλη χαρά να σας στείλει πρόσκληση του Γιώργου Καραμαλέγκου για την θεατρική παράσταση “Home” που πρόκειται να παρουσιαστεί στο Λονδίνο στο Chisenhale Dance Space by Victoria Park την Παρασκευή 29, Σάββατο 30 και Κυριακή 31 Ιανουαρίου 2016 στις19.15.
Το έργο αυτό είναι αποτέλεσμα της εξαιρετικής δουλειάς του Γιώργου Καραμαλέγκου, στο χώρο του Χαρουπόμυλου, είναι εμπνευσμένο από τη Μήδεια του Ευριπίδη και έχει παρουσιαστεί ήδη στο Λίβερπουλ έχοντας αποσπάσει εξαιρετικές κριτικές.
Η Πολιτιστική Εταιρεία Πανόρμου ” Επιμενίδης” σε συνεργασία με την Ομάδα Παραστατικών Τεχνών προΤΑΣΗ, παρουσιάζει στο ΧΑΡΟΥΠΟΜΥΛΟ το λαϊκό παραμύθι «Η Ωραία Αθοκουτάλα» σε καταγραφήΓιώργη Γρ. Σταματάκη, το Σάββατο 16 Ιανουαρίου 2016, στις 18,30.
«Αθοκουτάλα» είναι το όνομα της ηρωίδας ενός πασίγνωστου παραμυθιού στα πέρατα του κόσμου. Πρόκειται για τη Σταχτοπούτα, όνομα με την ίδια ετυμολογική εξήγηση (άθος = στάχτη)∙ ένα μάλλον κοινό παραμύθι της μεσαιωνικής Ευρώπης.
Η κρητική παραλλαγή της Σταχτοπούτας αντλεί υλικό από τα περήφανα Αστερούσια Όρη και δη τα Καπετανιανά, ιδιαίτερη πατρίδα του λαογράφου-συγγραφέα, ο οποίος είχε την τύχη να ακούσει το παραμύθι από τη γιαγιά του στις αρχές της δεκαετίας του ’80 και να το καταγράψει διατηρώντας -στο ακέραιο- τη ντοπιολαλιά, το σκοτάδι και τα «πρεπά» μιας αλλοτινής εποχής.
Μια ηθοποιός, δύο αφηγήτριες και 4 επαγγελματίες χορευτές «αφηγούνται» ιστορίες που συνδέουν τις δύο πόλεις. Τάνγκο: ο συνδετικός κρίκος, κόκκινο: το χρώμα του πάθους.
Una noche de estrellas: μια παράσταση που στήθηκε ειδικά για το κοινό της Κρήτης, μια σπάνια ευκαιρία να παρακολουθήσουμε δύο από τα σημαντικότερα ζευγάρια Ελλήνων χορευτών που διαπρέπουν στο διεθνές στερέωμα του Αργεντίνικου Τάνγκο. Μια παράσταση που δεν πρέπει να χάσετε.
Το Σάββατο 19 Δεκεμβρίου, στο Χαρουπόμυλο (Πάνορμο Μυλοποτάμου). Η παράσταση θα ξεκινήσει στις 21.30 (οι πόρτες θα ανοίξουν στις 21.00 για αγορά εισιτηρίου) και από τις 22.30 θα ακολουθήσει μιλόνγκα με την καταπληκτική DJ Τόνια Παπαδάκη (Χανιά) σε γιορταστική ατμόσφαιρα!